Animate between first/last frames
Veo 3.1 Lite FLF es un potente modelo de imagen a vídeo que aporta una capacidad creativa única a tu flujo de trabajo: la posibilidad de generar vídeos suaves y naturales definiendo tanto el primer como el último fotograma de una escena. En lugar de dejar al azar el punto final de tu vídeo, proporcionas dos imágenes —un fotograma inicial y un fotograma final— junto con un prompt de texto que describe el movimiento y la acción deseados, y el modelo genera inteligentemente el vídeo que los conecta. El resultado es un clip pulido y coherente con un movimiento fluido que transita de forma natural entre tus dos anclas visuales.
Este enfoque de «primer y último fotograma» abre posibilidades creativas extraordinarias. Imagina que tienes dos fotografías de un paisaje —una al amanecer y otra al atardecer— y quieres crear un timelapse fluido entre ellas. O visualiza dos poses de un personaje y necesitas la animación intermedia. Veo 3.1 Lite FLF lo maneja sintetizando el movimiento, la física y la continuidad visual necesarios para conectar esos dos momentos en el tiempo. Equilibra la utilidad práctica con capacidades profesionales, lo que lo hace adecuado para una amplia gama de proyectos creativos.
El modelo destaca en la generación de vídeos con estilos visuales distintivos, transformaciones o transiciones entre diferentes estados, y movimientos realistas de la boca sincronizados con el habla o el diálogo. Estas capacidades lo hacen especialmente valioso para animadores, diseñadores de movimiento, creadores de contenidos para redes sociales y cineastas que necesitan contenido dinámico sin la carga de las tuberías de producción tradicionales.
Una de las características destacadas de Veo 3.1 Lite FLF es su generación de audio integrada. Por defecto, el modelo produce automáticamente audio para acompañar tu vídeo, añadiendo otra capa de inmersión y pulido a tu salida. Si prefieres un clip silencioso —quizá porque planeas añadir tu propia banda sonora o diseño de sonido—, puedes desactivar fácilmente la generación de audio. Esta flexibilidad te permite producir contenido listo para compartir con sonido sincronizado o mantenerlo limpio para trabajos posteriores de posproducción.
En cuanto a la calidad de salida, tienes un control significativo sobre el resultado final. El modelo admite dos opciones de resolución: 720p para iteraciones rápidas y archivos más ligeros, y 1080p para salidas de mayor fidelidad adecuadas para presentaciones profesionales y entregables finales. También puedes elegir la relación de aspecto para adaptarla a tu plataforma o formato previsto. La configuración automática deja que el modelo determine el mejor ajuste, mientras que 16:9 te ofrece un aspecto cinematográfico panorámico clásico y 9:16 es perfecto para contenido vertical destinado a plataformas móviles, stories o vídeos cortos para redes sociales. Los vídeos generados duran 8 segundos, proporcionando un lienzo generoso para movimiento dinámico y narración en un solo clip.
Tu prompt de texto es el director creativo del proceso de generación. Describes el tipo de movimiento, estado de ánimo o acción que quieres ver desarrollarse entre tus dos fotogramas, y el modelo interpreta tu visión. Los prompts pueden ser muy detallados —el modelo acepta descripciones de hasta 20.000 caracteres—, dándote amplio espacio para articular escenas complejas, movimientos específicos o direcciones creativas matizadas. Además de tu prompt principal, puedes usar un prompt negativo para alejar al modelo de elementos, artefactos o estilos no deseados. Este enfoque de doble prompt te ofrece un control creativo fino tanto sobre lo que quieres como sobre lo que quieres evitar.
Para creadores que necesitan resultados reproducibles, el modelo ofrece una opción de valor de semilla. Al establecer una semilla específica, puedes regenerar la misma salida de vídeo a partir de las mismas entradas, lo cual es invaluable para flujos de trabajo creativos iterativos donde quieres ajustar tu prompt manteniendo otras variables constantes. Esto facilita experimentar de forma metódica y refinar tus resultados.
El modelo incluye un sistema de moderación de contenidos con una tolerancia de seguridad ajustable. Puedes establecerlo en una escala desde el nivel más restrictivo, que filtra un rango más amplio de contenidos, hasta el menos restrictivo, dándote más libertad creativa. También hay una función de corrección automática que, cuando está activada, intentará reescribir automáticamente prompts que podrían ser señalados por las directrices de contenidos, ayudándote a mantener tu flujo creativo sin interrupciones.
Veo 3.1 Lite FLF es ideal para un amplio espectro de profesionales creativos. Cineastas y editores de vídeo pueden usarlo para generar secuencias de transición, planos de establecimiento o pasajes de efectos visuales. Diseñadores de movimiento y animadores pueden prototipar rápidamente animaciones definiendo poses clave y dejando que el modelo complete el movimiento. Creadores de redes sociales y especialistas en marketing de contenidos pueden producir contenido de vídeo vertical u horizontal llamativo a gran velocidad. Artistas visuales pueden explorar transformaciones animadas de su trabajo estático, insuflando vida a ilustraciones, fotografías o arte digital. Y cualquiera que trabaje en contenidos de lipsync —desde doblaje hasta personajes animados— puede aprovechar las capacidades del modelo en ese ámbito.
Ya estés creando un reel de atmósferas, contenido para redes sociales, prototipando una animación o elaborando una transición visual que de otro modo requeriría horas de trabajo manual, Veo 3.1 Lite FLF proporciona un camino optimizado e intuitivo desde el concepto hasta el vídeo terminado. Anclando la generación a tus puntos de inicio y fin elegidos, te ofrece un nivel de control creativo que los modelos de vídeo puramente basados en texto no pueden igualar, manteniendo el proceso rápido y accesible.
Add the image that you want change
Añade una imagen opcional para guiar el aspecto, el personaje o el entorno
A woman kneeling in darkness, illuminated by a warm, radiant beam of light emerging from her raised hand.
Escribe un prompt: el modelo entiende la física, la iluminación y la intención emocional de tu escena
Haz clic para generar tu salida final y descargar el vídeo de grado de producción
Muestra la interpolación primer-último fotograma para efectos dramáticos de timelapse de paisajes, transitando suavemente entre una escena oscura preamanecer y una mañana dorada totalmente iluminada con dinámicas complejas de nubes, agua y luz.
Demuestra la animación de una escena lifestyle compleja con múltiples elementos en movimiento —líquido, guarnición, luces de ciudad e interacción humana— usando fotogramas clave dobles para controlar los estados inicial y final de un clip pulido listo para redes sociales.
“Animate with subtle natural movements. Add gentle breathing motion to shoulders. Create natural eye blinks every 2-3 seconds. Introduce slight head micro-movements. Hair moves softly as if in gentle breeze. Maintain the warm smile with subtle lip movements. Eyes should have natural catchlight movement. Keep animation subtle and lifelike, not exaggerated. 5 seconds, smooth looping.”
¡Cambia hoy a la síntesis guiada por razonamiento!

Reference-guided consistent video generation
0.3 créditos

Fast, high-quality image animation
2.1 créditos

Smooth image-to-image video transitions
0.1 créditos

Cinematic video from your images
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Cinematic transitions between two images
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Character-consistent video from references
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Animate images into styled videos
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Cinematic video from images
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Animate images into smooth video
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